迪奧品牌是建立在克里斯汀·迪奧(Christian Dior) 的重塑精神和全球時(shí)尚影響力的存在之上 。

在此前迪奧的巡展中，于美國(guó)丹佛藝術(shù)博物館和達(dá)拉斯藝術(shù)博物館舉辦的《從巴黎到世界》奠定了展覽連續(xù)的敘事脈絡(luò)，每個(gè)展廳中的服裝和藝術(shù)品以流暢的時(shí)間線無(wú)縫銜接在一起，在統(tǒng)一的背景環(huán)境下熠熠生輝，向大眾展示出迪奧自創(chuàng)建以來(lái) 70 多年的歷史。

2022 年大都會(huì)建筑事務(wù)所（OMA）與日本設(shè)計(jì)師重松昌平合作，在東京都現(xiàn)代藝術(shù)博物館（MOT）為 Dior 設(shè)計(jì)的布景現(xiàn)已向公眾開(kāi)放，展出至 2023 年 5 月 28 日。

這次的 Christian Dior：夢(mèng)想的設(shè)計(jì)師，是在日本舉辦的最大型 Dior 品牌展覽，也是 OMA 與 Dior 的第三次展覽設(shè)計(jì)合作。

# 展館入口 #

該博物館位于 OMA 構(gòu)想的空間內(nèi)，是由兩層樓組成的獨(dú)立沉浸式環(huán)境，共 12 個(gè)場(chǎng)館， 22 個(gè)主題展覽空間，被規(guī)劃在一系列獨(dú)立的、特定的、沉浸式環(huán)境中。

入口以黑白涂鴉系列為主，簡(jiǎn)約低調(diào)又帶有時(shí)尚元素，其 設(shè)計(jì)構(gòu)想超越了傳統(tǒng)的白色立方體畫廊，旨在創(chuàng)造出身臨其境且多樣化的視覺(jué)與空間體驗(yàn)。

# 展館 1 #

從入口進(jìn)入第一個(gè)場(chǎng)館，整個(gè)展覽如同一系列精心布置過(guò)的舞臺(tái)，空間在光明與黑暗之間過(guò)渡，將宏偉的空間體驗(yàn)與親密的感知尺度有機(jī)結(jié)合在一起。

# 展館 2「ニュールック」#

為了響應(yīng) MOT 內(nèi)畫廊的線性排列，以及策展的廣泛背景和文化參考，這個(gè)名為新面貌「ニュールック」的展館空間在明暗、廣闊、親密、流動(dòng)之間交替，帶領(lǐng)游客踏上多維的發(fā)現(xiàn)之旅。

# 展館 3

「ディオールと日本」#

迪奧與日本「ディオールと日本」「Dior andJapan」由一條蜿蜒的小路串聯(lián)起一系列「口袋」展覽空間，讓人想起日本茶園，沿著水平與垂直方向徐徐展開(kāi)。

設(shè)計(jì)示意圖▽

一系列布景設(shè)計(jì)采用了不同的技術(shù)、材料和主題，并突出了日本傳統(tǒng)文化與迪奧歷史和當(dāng)代系列作品之間的聯(lián)系。例如：障子(日本房屋用的紙糊木框) 以及 Nebuta 燈籠等日式傳統(tǒng)建筑元素被刻意強(qiáng)調(diào)出來(lái)，并以現(xiàn)代的設(shè)計(jì)語(yǔ)言進(jìn)行了全新的詮釋為展覽中講述的故事賦予了強(qiáng)大的張力。

天竺棉與綾神和紙包裹在木制龍骨之上，內(nèi)側(cè)還設(shè)置了燈光照明，進(jìn)而為前景中的服裝與文物展品創(chuàng)造出具有豐富層次感的發(fā)光背景。

投射在各種材質(zhì)表面的三維景觀則進(jìn)一步激活了展覽空間。

在講述 Dior 傳奇故事的區(qū)域，放大的織物面板讓人聯(lián)想到傳統(tǒng)的 fusuma 和 Sudare 掛板。

空間分割屏幕展示了攝影師 Yuriko Takagi 的版畫。

# 展館 4

「ディオールが殘したもの」#

‍‍迪奧傳承「ディオールが殘したもの」「The Dior Legacy」該系列展覽空間統(tǒng)一在同一的背景下，這些展場(chǎng)是專門為迪奧的七位創(chuàng)意總監(jiān)設(shè)計(jì)的。

在此空間中，設(shè)計(jì)從日式房屋中的拉闔門（fusuma）與“簾”（sudare）中提取靈感，將放大的服裝作品照片作為每個(gè)獨(dú)立空間的分隔，進(jìn)而在同一空間中創(chuàng)造出多個(gè)獨(dú)立的展覽環(huán)境。

用于分割空間的屏幕上印著高木百合子（Yuriko Takagi）的傳奇照片，以攝影的方式創(chuàng)造出另一種敘事媒介，訴說(shuō)了從一個(gè)創(chuàng)意展覽單元到另一個(gè)創(chuàng)意展覽單元的起承轉(zhuǎn)合。

旁邊的立牌上展示著各種設(shè)計(jì)手稿和布料選擇。

過(guò)道處以黑灰色調(diào)為主，統(tǒng)一傾斜的「折疊」中段位置懸掛著各種照片。

# 展館 5

「ディオールの夜會(huì)」#

在迪奧舞會(huì)「ディオールの夜會(huì)」展館中，中庭的「樓板」被提升并傾斜放置，從對(duì)角線上平分了閣樓空間，進(jìn)而創(chuàng)造了一種立體的展示模式。

設(shè)計(jì)示意圖▼

投映在坡上的不同燈光圖案給舞臺(tái)增添了驚艷的視覺(jué)效果，也可以帶動(dòng)現(xiàn)場(chǎng)共鳴，讓人過(guò)目難忘。

斜坡頂部的鏡面無(wú)限地延續(xù)了空間的幾何形態(tài)，以一種意想不到的方式反射出服裝展品，創(chuàng)造出超乎日常的透視效果。

# 展館 6「

ディオールのアトリエ」#

迪奧的工作室「ディオールのアトリエ」以白色作為該展廳的主打色，這里將展出 350 件高級(jí)定制禮服，其中包括旨在向日本文化致敬的禮服。

設(shè)計(jì)示意圖▽

各式各樣制作精良的時(shí)裝羅列在內(nèi)墻上，莊嚴(yán)且華麗。

# 展館 7 #

在展館 7 中，以各種雜志為媒介帶領(lǐng)參觀者踏上探索迪奧品牌歷史的旅程，揭示品牌與日本與當(dāng)代并置的多方面關(guān)系。

墻上的海報(bào)照片同樣展現(xiàn)了 Dior的文化歷史▽

# 展館 8「コラロマ」#

彩色光影（Colorama）「コラロマ」是迪奧展覽中反復(fù)使用的元素。第一次大規(guī)模使用是在 2017 年于巴黎裝飾藝術(shù)博物館中。從那時(shí)起彩色光影幾乎成為迪奧在全球各地舉辦的每一場(chǎng)展覽的特色。

通過(guò)從 1947 年至今的各式精選單品中選擇最能突顯其特色的衣服或配飾，從鞋履到帽子，從經(jīng)典手袋和香水瓶都有。

# 展館 9「ミス ディオールの庭」#

展館 9 名叫迪奧小姐的花園「ミス ディオールの庭」，該展廳的設(shè)計(jì)是為了能夠展示所有受花和花園啟發(fā)的夢(mèng)幻連衣裙而創(chuàng)造的。

天花板上懸吊著大片的紫藤花全部是用紙制作的，擺放在其中五顏六色的高定禮服就猶如一朵朵盛開(kāi)花。

鏡面元素的加入，讓人能從另一個(gè)維度上欣賞到展品的姿態(tài)美。

# 展館10「ディオールのスターたちとJ'ADORE」#

Dior 之星與 J'ADORE「ディオールのスターたちとJ'ADORE」，在這個(gè)璀璨的星空主題下，每件展品都顯得十分亮眼。

周圍墻面還有夢(mèng)露的海報(bào)，再加入鏡元素形成獨(dú)特的環(huán)境，造就出多樣化的展覽場(chǎng)景。

# 展館 11「ディオールの夜會(huì)」#

迪奧夫人「レディ ディオール」「Lady Dior 」展廳中收錄了 Dior 的各種包包，以擴(kuò)展 Dior 的歷史故事。

紅色的櫥柜在燈光的渲染下顯得更加絢麗多彩▽

# 展館 12「ディオールと世界」#

展館 12 世界各地的迪奧「ディオールと世界」，其位置在「迪奧晚會(huì)」斜坡展廳的下方空間。

在這里，游客將步入一個(gè)由多層織物飾面組成的穹頂房間，墻上的動(dòng)畫投影，進(jìn)一步活化了這個(gè)獨(dú)特展廳。

另一側(cè)的空間設(shè)有大大小小的紙燈籠裝置，很好地貼合了日本傳統(tǒng)文化。

時(shí)裝展是一個(gè)需要建筑成為敘事媒介的領(lǐng)域。我們希望通過(guò)回顧展擴(kuò)大和多樣化講故事的潛力，回顧展不僅回顧歷史，而且為當(dāng)今文化帶來(lái)新的生命和相關(guān)性。作為一名在西方接受培訓(xùn)和運(yùn)營(yíng)的日本建筑師，發(fā)現(xiàn) Dior 與日本的關(guān)系和歷史令人興奮。展覽體驗(yàn)旨在讓其他人踏上類似的發(fā)現(xiàn)之旅，突出日本和法國(guó)、建筑和時(shí)裝、傳統(tǒng)和創(chuàng)新之間的新協(xié)同作用。

——重松昌平