文/漫生活

當(dāng)今藝術(shù)作為一種文化現(xiàn)象，其意義不止于形式上的探索，而在于對人類精神與素質(zhì)的推進(jìn)。通過藝術(shù)的手段，讓個(gè)體變得更為獨(dú)立且完整，乃是當(dāng)今藝術(shù)的核心目標(biāo)。

然而，如何在藝術(shù)中體現(xiàn)原創(chuàng)性，如何在繼承傳統(tǒng)與面向未來的創(chuàng)造之間取得平衡，是一個(gè)關(guān)乎國家文化發(fā)展與文化自信的重大命題。在中國當(dāng)代藝術(shù)界中，藝術(shù)家晨曉無疑是以其獨(dú)特的繪畫語言與深刻的藝術(shù)思想，為這個(gè)命題提供了啟示的代表性人物。

藝術(shù)從來都是推動(dòng)人類自我覺醒的重要力量。在啟蒙運(yùn)動(dòng)以來，人們習(xí)慣于通過理性來探索世界，而忽略了人性的完整性遠(yuǎn)超理性本身。藝術(shù)的意義在于幫助人們超越理性限制，直面內(nèi)在的精神困境與外在的文化枷鎖。晨曉的繪畫不僅僅是一種視覺表達(dá)，更是一種超越世俗目標(biāo)的藝術(shù)實(shí)踐。他以色彩為媒介，以中西融合的形式，為觀者打開通往更高精神境界的大門。

這種藝術(shù)實(shí)踐的獨(dú)特之處在于它并非單純追求技術(shù)層面的突破，而是立足于對“獨(dú)立精神”的深刻理解。晨曉通過作品向觀者傳遞一種超越具體語境的普世價(jià)值，使人們在潛移默化中感受到自身的局限并試圖突破。正如畢加索通過全新觀看世界的方式重新定義了藝術(shù)，晨曉也通過獨(dú)創(chuàng)的繪畫語言，讓中華文化在世界舞臺上煥發(fā)新的生命力。

原創(chuàng)性不僅體現(xiàn)在形式創(chuàng)新，更體現(xiàn)在對文化傳統(tǒng)的重新解讀與創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化。晨曉的藝術(shù)源于中國傳統(tǒng)文化，其作品蘊(yùn)含著文人畫的精神內(nèi)核與水墨畫的精髓。然而，他并未局限于傳統(tǒng)范式，而是結(jié)合了西方表現(xiàn)主義的狂野色彩與當(dāng)代繪畫的觀念，在多元文化之間找到了一種高度平衡的表達(dá)方式。

他的繪畫作品融合了中國畫的散點(diǎn)透視法與西方繪畫的色彩張力，形成了一種既有傳統(tǒng)意味又充滿現(xiàn)代活力的藝術(shù)風(fēng)格。這種風(fēng)格不僅是中西藝術(shù)的結(jié)合，更是一種深刻的文化對話。在他的作品中，我們既可以看到中華文化的靜謐之美，也可以感受到西方藝術(shù)的大膽與張揚(yáng)。這種跨文化的融合，展現(xiàn)出晨曉在藝術(shù)原創(chuàng)性上的高度追求。

人們?nèi)诵缘挠X醒與文化自信，常常被知識與思想所奴役，無法真正意識到自身的獨(dú)立性。這種現(xiàn)象在當(dāng)代中國藝術(shù)界尤為突出，許多藝術(shù)家習(xí)慣于模仿與復(fù)制，而非追求真正的原創(chuàng)性。晨曉的作品則以其獨(dú)特的語言與強(qiáng)烈的個(gè)人風(fēng)格，為中國藝術(shù)提供了一種新的可能性。

《新富春山居圖》 丙烯 15m x 3m

在他的作品中，我們可以看到一種鮮明的文化自信。這種自信并非簡單地復(fù)制傳統(tǒng)，而是對傳統(tǒng)進(jìn)行創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化，使其具有面向未來的生命力。他為杭州亞運(yùn)會(huì)創(chuàng)作的作品《新富春山居圖》，構(gòu)建了自600年前黃公望“富春山居圖”后另一文化高度及標(biāo)準(zhǔn)，既繼承了中國傳統(tǒng)山水畫的意境，又通過當(dāng)代視覺語言形式賦予新的價(jià)值。這種創(chuàng)新不僅使作品具有劃時(shí)代意義，更讓中國藝術(shù)在全球化的語境中具備了引領(lǐng)性的力量。

《富春山居圖》 黃公望

原創(chuàng)性需要擺脫傳統(tǒng)形式的束縛，同時(shí)又不能脫離精神內(nèi)核。在中國藝術(shù)傳統(tǒng)中，書法強(qiáng)調(diào)通過一條線表達(dá)精神，這種精神超越了具體內(nèi)容，與現(xiàn)實(shí)無關(guān)卻直指人的內(nèi)在境界。晨曉的繪畫在這一點(diǎn)上與書法有著異曲同工之妙。他的色彩運(yùn)用不是為了單純表現(xiàn)自然，而是為了傳達(dá)一種精神力量。這種力量通過色彩的表達(dá)，營造出一種既和諧又充滿激情和能量的視覺效果，使觀者在欣賞中感受到內(nèi)心的震撼與共鳴。

晨曉的繪畫藝術(shù)不僅是對個(gè)人表達(dá)的追求，更是一種對文化引領(lǐng)力的思考。他深知，如果中國藝術(shù)不能在原創(chuàng)性上有所突破，就難以在國際文化舞臺上占據(jù)主導(dǎo)地位。正如畢加索通過吸收多元文化元素創(chuàng)造出前所未有的藝術(shù)語言，晨曉的作品也通過中西結(jié)合的方式，為世界藝術(shù)貢獻(xiàn)了一種全新的表達(dá)模式。

這種模式的核心在于對文化傳統(tǒng)的重新解讀與創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化。他并未將中國傳統(tǒng)文化視為一種需要固守的遺產(chǎn)，而是將其作為一種可以不斷生長的資源。通過這種方式，他不僅保護(hù)了傳統(tǒng)，更為傳統(tǒng)注入了新的生命力，使其在當(dāng)代語境中煥發(fā)出獨(dú)特的魅力。

原創(chuàng)性是藝術(shù)發(fā)展的靈魂，而晨曉通過其獨(dú)特的繪畫語言，展現(xiàn)了如何在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上實(shí)現(xiàn)面向未來的創(chuàng)造。他的作品不僅是一種藝術(shù)形式的探索，更是一種文化精神的表達(dá)。在他的筆下，中華文化的意境與西方藝術(shù)的觀念完美結(jié)合，形成了一種既扎根于本土又具有世界意義的藝術(shù)表達(dá)。

在當(dāng)代藝術(shù)界，晨曉繪畫的原創(chuàng)性為我們提供了一種啟示：真正的藝術(shù)不僅在于形式上的突破，更在于對人類精神與文化內(nèi)核的深刻理解與創(chuàng)造性表達(dá)。在全球化的語境中，只有那些具有原創(chuàng)性并能引領(lǐng)世界文化方向的藝術(shù)，才能真正被歷史銘記。而藝術(shù)家晨曉正是以其跨文化的藝術(shù)實(shí)踐，為中國藝術(shù)走向世界提供了一條新的道路。