玻璃與生俱來的通透與純凈，使得它成為設計師營造“高級感”必選的材料，無論是作為建筑外墻，室內(nèi)裝飾，還是生活用品，用玻璃作為材料總能給人一種夢境般唯美的感覺。除此之外，玻璃本身的可塑性也使得設計師們熱衷于用其來表達自己的創(chuàng)作思想。

南山音樂餐吧NANSHAN TAVERN，希望可以做一個讓都市疲憊心靈蘇醒的地方，省略一切喧囂嘈雜的聲音。想通過極具創(chuàng)意而優(yōu)雅的LOGO圖形，營造出一個都市人休憩賞樂的心靈場所。

多采多姿的花花世界，如果用最單純的白紙表達，會變成什么樣呢？日本藝術(shù)家柴田あゆみ（Ayumi Shibata）的微型紙雕作品，有些是結(jié)構(gòu)錯綜復雜的建筑，有些是層次分明的景致，經(jīng)過光影的潤飾，全都變得栩栩如生，令人贊嘆不已。

文創(chuàng)產(chǎn)品是指借助于現(xiàn)代科技手段對文化資源、文化用品進行創(chuàng)造與提升，通過知識產(chǎn)權(quán)的開發(fā)和運用而生產(chǎn)出的高附加值產(chǎn)品。從簡單的復制、功能使用，到挖掘傳統(tǒng)文化內(nèi)涵進行個性化設計，中國文創(chuàng)產(chǎn)品不斷成長起來。

從實體標牌到企業(yè)形象，平面設計業(yè)顯然并沒有被疫情打敗，相反，在新設計的轉(zhuǎn)型計劃中還為大眾——不僅僅是年輕一代——的生活與工作提供了“有感”的重啟。這類設計或許亦能被歸類為“后疫情時期里的支援型前線人員”，不是嗎？

幾何圖形一直是藝術(shù)圈長盛不衰的元素之一，它被廣泛應用在各領域創(chuàng)作中，被眾多藝術(shù)家所追捧，并運用其創(chuàng)作出各種驚艷的視覺。日本平面設計巨匠 田中一光（1930 ～2002） 為加州大學日本傳統(tǒng)舞蹈表演設計的海報已成為經(jīng)典海報之一，“新丑風”代表人物高田唯出圈作品也少不了幾何圖案的身影

北歐設計都是極簡風嗎？瑞典的年輕設計師們顯然已不這么認為了。2022年，第24屆瑞典年輕設計賞（Ung Svensk Form）中，獲獎的最具代表性的25件當代設計作品，涵蓋家具、時裝、工藝品、建筑、工業(yè)設計和平面設計領域，打破了業(yè)界對瑞典設計風格（乃至北歐整體）的印象：極簡風全然不見蹤影。

世界首屈一指的建筑設計大師，美國藝術(shù)與科學院院士，中國工程院外籍院士，土木專家。貝聿銘先后在麻省理工學院和哈佛大學學習建筑學。美國建筑界宣布1979年為"貝聿銘年"，曾獲得1979年美國建筑學會金獎、1981年法國建筑學金獎、1989年日本帝賞獎、1983年第五屆普利茲克獎及1986年里根總統(tǒng)頒予的自由獎章等，被譽為"現(xiàn)代建筑的最后大師"。

設計師Kateryna Sokolova1984年出生于烏克蘭基輔，擁有德國教育背景的她設計風格清新、簡約，有著 包豪斯設計的理想主義色彩和功能主義，也有烏克蘭 傳統(tǒng)文化中的典雅氣質(zhì)與個性。

動物和人類有著特殊的情感關(guān)聯(lián)，可以產(chǎn)生更強烈的感染力，是標志設計的重要素材來源。